La iniciativa nació como una alternativa para quienes sienten la necesidad de escapar de la rutina digital y reconectar con otros desde la autenticidad. En cada encuentro, los participantes asumen un compromiso personal: desconectarse de sus dispositivos móviles para dar paso a conversaciones más profundas, espontáneas y significativas. No hay notificaciones que interrumpan. No hay pantallas que medien. Solo personas y presencia.

Pero la experiencia va mucho más allá de las reuniones semanales. Let's Connect también organiza actividades mensuales pensadas para fomentar el bienestar integral y el contacto con el entorno. Tours, clases de yoga y diversas dinámicas al aire libre forman parte de una agenda diseñada para fortalecer vínculos y promover un estilo de vida más consciente, uno que reconoce el valor del tiempo compartido sin prisas ni distracciones.

Unirse a esta comunidad es accesible, pero no exento de compromiso. Los interesados deben ser mayores de 20 años, completar el formulario disponible en el perfil de Instagram de Let's Connect y, sobre todo, llegar con disposición genuina para salir de la zona de confort y abrirse a nuevas experiencias.

En un contexto donde las pantallas han colonizado gran parte de la interacción social, propuestas como esta recuerdan el valor de lo esencial: una conversación cara a cara, una mirada sincera, el tiempo compartido sin distracciones. Let's Connect apuesta por rescatar esas conexiones que, aunque simples en apariencia, pueden resultar profundamente transformadoras.

Para conocer más detalles sobre esta iniciativa y ver la historia detrás de quienes la impulsan, no deje de revisar el reportaje completo en el video que aparece en la portada de este artículo.

Lejos de los esquemas tradicionales, Alpízar transformó una antigua fábrica de muebles que perteneció a su tío en su propio laboratorio culinario. Hoy, ese espacio funciona como su oficina gastronómica, desde donde investiga, experimenta y construye un archivo vivo de la cocina costarricense, esa que durante generaciones ha dado forma a la identidad del país y que, en medio del ruido de las tendencias globales, corre el riesgo de ser olvidada.

Con una comunidad que supera los 120 mil seguidores entre Instagram y TikTok, este creador ha encontrado en las plataformas digitales algo más que un escaparate de recetas. Su objetivo es otro, más ambicioso y más necesario: generar conciencia sobre el valor cultural de los platillos tradicionales, esos que acompañaron generaciones y que guardan en cada ingrediente una historia que vale la pena contar.

Para Alpízar, cada preparación es un relato. Por eso, su contenido no solo instruye sobre técnicas o proporciones, sino que también invita a reflexionar sobre el origen de los ingredientes, las tradiciones familiares heredadas de mesa en mesa y el significado profundo que tiene la comida en la vida cotidiana. Cocinar, en su propuesta, es también un acto de memoria.

Su trabajo no ha pasado desapercibido más allá de las fronteras. El prestigioso diario español El País reconoció su propuesta, destacando el enfoque en lo autóctono y el rescate de la gastronomía local como un aporte relevante en el ecosistema digital contemporáneo. Un reconocimiento que, más que un logro personal, habla de la universalidad de lo que Alpízar defiende: que la cocina tradicional, cualquiera que sea su origen, es patrimonio.

En una era donde las tendencias cambian a una velocidad vertiginosa, Carlos Alpízar apuesta por mirar hacia atrás para revalorizar lo propio. Su mensaje es tan directo como poderoso: conocer lo que comemos es también una forma de entender quiénes somos.

Para profundizar en esta historia y conocer de cerca el espacio donde todo sucede, no deje de ver el reportaje completo en el video que aparece en la portada de este artículo.

Entre recomendaciones y rincones llenos de historias, la visita revela cómo estos espacios siguen siendo refugios culturales donde cada libro espera encontrar a su lector ideal.

En esta ocasión, el equipo de jovensalud.net quiso asegurarse de que lo que registraran los micrófonos estuviera plenamente alineado con las inquietudes y curiosidades de las jóvenes. Irónicamente, suelen ser los mismos temas sobre los que cuesta encontrar voces de confianza o especialistas capaces de tratarlos con rigor profesional.

Tras años de ofrecer en su sitio web recursos, charlas y hasta lecciones gratuitas sobre salud emocional, reproductiva y social, se apoyaron en su consejo editorial juvenil y en encuestas a sus usuarias para curar una lista de tópicos relevantes y profundizar en ellos.

A esto se suman invitadas que conectan con la audiencia, convirtiéndose en los ingredientes principales del pódcast Glow Up.

Conozca en el video adjunto más sobre este proyecto, diseñado para servir de apoyo y acompañamiento a nuestras jóvenes.

Esta chocolatería ha logrado posicionarse como un referente al combinar sabor, diseño y creatividad en cada una de sus piezas.

Su propuesta incluye 13 variedades de bombones, su reconocida barra Dubái y creaciones que convierten el chocolate en verdaderas joyas comestibles. A esto se suma un elemento diferenciador: el uso de cacao cultivado en Costa Rica, que aporta identidad y calidad a cada producto.

El impacto de su propuesta ha sido tal que incluso el actor Morgan Freeman quedó cautivado durante una visita al país, donde adquirió exclusivos chocolates e incluso solicitó piezas personalizadas inspiradas en sus galardones.

Más complejo que una simple caricatura, ¿cierto? Sobre esto y más conversamos con ellos en la entrevista adjunta.

Zootopia es una ciudad habitada por animales, en la que una novata policía conejo, junto con un hábil y estafador Zorro, resuelve en un caso en tan solo 48 horas, lo cual los convierte en estrellas.

Eso fue en la primera película. Esta secuela los encuentra descubriendo un oscuro secreto de la ciudad, hecho que, para variar, los pondrá en una carrera contra el tiempo, con sus enemigos, e incluso, la confianza en su propia relación será puesta a prueba.

Zootopia 2 es una explosión de humor que envuelve temas que, para la persona observadora, se verán sorprendentemente parecidos a titulares de los noticieros actuales.

Para entender más de la producción agregué un pegajoso tema musical a cargo de Shakira y el poder de tres ganadores del Oscar combinados en una sola entrevista, que le ofrecemos a continuación.

El programa 7 Estrellas viajó hasta un lugar ubicado en Cartago que, en esta época del año, se ha convertido en tendencia por su temática 100% navideña. Se trata de “Mi Refugio”, un espacio que durante el año deslumbra con flores, hortensias y eucaliptos, pero que en noviembre y diciembre se transforma en una auténtica villa navideña.

En este escenario festivo, los visitantes encuentran nieve artificial, decoraciones en tonos blancos y hasta un simpático oso polar llamado Ramón, que refuerza la sensación de estar en el Polo Norte. Solo falta que aparezca Santa Claus con los regalos para completar la experiencia.

El ambiente logra despertar el espíritu navideño de todos los que llegan. Los clientes describen el lugar como acogedor y encantador. Sin embargo, cabe destacar que Mi Refugio no solo abre sus puertas en Navidad: a lo largo del año ofrece diferentes temáticas igualmente llamativas.

La visita concluye con sonrisas y recuerdos que evocan lo especial de esta época. Mi Refugio se consolida como un espacio perfecto para sentir la magia de la Navidad sin necesidad de viajar fuera del país, convirtiéndose en un destino que combina creatividad, tradición y encanto.

El grupo, con la costarricense incluida, se irá de gira por varios países de Europa, dando conciertos y clases maestras. Un verdadero sueño para esta costarricense estudiante de último año de música con énfasis en percusión.

Hay un problema: aparte de todo lo que la beca ofrece, Ana aún deberá desembolsar $6000 antes de que termine el año. Luego del susto inicial, esta joven decidió apelar a la solidaridad del país y, con un vídeo sobre cómo Costa Rica se verá representada en el extranjero (con algo de humor a costa del reciente fracaso de la selección mayor de fútbol), expuso su caso ante todos.

Para conocer más sobre lo que sucedió desde entonces hasta ahora, vea nuestra entrevista con Ana La Percu.

La larga espera, aunada al éxito rotundo de sus canciones y a una historia que pone en primer plano la amistad entre mujeres, la solidaridad y la tolerancia, completaron la receta para que el estreno fuera todo un evento.

En Latinoamérica, las voces tanto del musical como de la película fueron aportadas por las cantantes y actrices Danna Paola y Ceci de la Cueva. Ellas no solo conquistaron al público, sino que han demostrado entre sí una solidaridad y compañerismo que refleja a la perfección la magia de la historia entre Elphaba y Glinda.

Ahora la historia continúa con la segunda parte de la esperada producción y estas artistas conversan con Walter Campos sobre la increíble aventura y lo que significa estar en medio de este tornado. Vea la entrevista completa en el video adjunto.

Puede repasar el reportaje completo en el video que está en la portada.

El Glass Skin, o “piel de cristal”, es una de las tendencias más populares del cuidado facial coreano. Su meta es lograr una piel tan lisa, uniforme e hidratada que refleje la luz como si fuera cristal: sin poros visibles, con un brillo natural y una apariencia saludable.

A diferencia del maquillaje tradicional, esta tendencia no busca cubrir imperfecciones, sino resaltar la belleza natural de la piel. Para conseguirlo, se sigue una rutina que combina varias capas de hidratación, sueros ligeros, humectantes y protector solar adaptado a cada tipo de piel.

Más que una moda pasajera, el Glass Skin se ha convertido en un estilo de vida que promueve la constancia, el descanso, la buena alimentación y el uso consciente de productos. Su filosofía parte de una idea simple: una piel cuidada desde dentro se refleja en el exterior.

En redes sociales, esta rutina se ha convertido en todo un fenómeno de belleza. Celebridades, influencers y expertos en skincare comparten sus propios pasos para lograr el característico efecto luminoso y uniforme, sin necesidad de filtros digitales.

El resultado es un rostro radiante, natural y real, que refleja salud más que perfección. Y esa es precisamente la esencia del Glass Skin: una piel auténtica que brilla por su propio cuidado.

Quienes deseen aprender más sobre esta y otras técnicas de belleza pueden hacerlo en Costa Rican Makeup School, donde profesionales capacitados enseñan rutinas personalizadas según el tipo y las necesidades de cada piel.

Repase la entrevista completa en el video adjunto.

En la topografía fashionista, ninguna cima es más alta en el panorama británico como la semana de la moda en Londres.

Como si de un peregrinaje se tratara, los diseñadores más respetados, la crema del mundo de modelaje y un ejército de periodistas, blogueros y creadores de contenido saturan la ciudad con ideas, manifiestos, provocaciones y tendencias.

En medio de tanta velocidad, nuestra compatriota Whitney Valverde se mueve como pez en el agua, para traernos la información que nació en las pasarelas y en las mesas de diseño.

Explore con nosotros los conceptos, los colores y las inspiraciones que estelarizaron la semana de la moda en Londres este año.

Repase la nota completa en el video adjunto.

Su llegada al poder fue particular: las elecciones de ese año no alcanzaron el mínimo requerido y el Congreso lo designó como presidente. Gobernó entre 1914 y 1918, aunque su mandato se vio interrumpido por un golpe de Estado encabezado por su propio ministro de Guerra y supuesto amigo cercano, Federico Tinoco.

A pesar de ello, la huella que dejó González Flores en la historia nacional sigue viva. Se le reconoce como uno de los pioneros del Estado de Bienestar costarricense. Fue el creador de la primera banca pública del país, sentando las bases del actual sistema financiero estatal. Además, impulsó la fundación de la Escuela Normal, institución clave para la formación de maestros, y su hermano Luis Felipe, entonces secretario de Educación, promovió la creación del Patronato Nacional de la Infancia (PANI).

Los terrenos que hoy ocupa el Museo de Cultura Popular pertenecieron en su momento a su familia, un recordatorio tangible de su vínculo con Heredia y con la vida cultural costarricense.

Más de un siglo después, la figura de Alfredo González Flores nos invita a reconocer que, aunque los tiempos cambien, la memoria histórica sigue siendo fundamental para comprender quiénes somos y hacia dónde vamos como nación.

Dobles Segreda se destacó como uno de los principales literatos de inicios del siglo XX, con una obra que retrata la vida y los paisajes de la Costa Rica de esa época. En 1918, publicó Por el amor de Dios, su primera obra, y más adelante continuó con escritos que evocaban la nostalgia herediana y el espíritu bucólico del país en transformación.

Pero su aporte no se limitó a las letras. Como ministro de Educación, durante la administración de Ricardo Jiménez Oreamuno, impulsó un proyecto claro: elevar la cultura y la formación integral de los costarricenses. Bajo su gestión se fortaleció la cobertura educativa, garantizando que niños y jóvenes aprendieran a leer y escribir, y se promoviera una visión de progreso nacional (ver video adjunto).

Su compromiso con el país también se reflejó en la política. En 1949 integró la Asamblea Constituyente que dio vida a la Constitución que aún nos rige, siendo parte de un grupo selecto de hombres que marcaron la transición hacia una nueva etapa de la historia republicana.

Luis Dobles Segreda falleció en 1956, pero su legado permanece. Tanto en sus escritos como en sus aportes a la educación y a la vida institucional, su nombre sigue siendo referencia indispensable para comprender el pasado y el presente de Costa Rica.

También nos habló de cómo esta aventura lo motivó a descubrir nuevas pasiones y a animarse a salir de su zona de confort, además de si su familia puede esperar ahora tener a un verdadero cocinero en casa.

Si quieren revivir esta charla, pueden encontrarla completa en nuestras plataformas digitales. ¡No se la pierdan, porque Héctor Santardi tiene mucho que contarnos y compartir!

Hoy en Siete Estrellas les presentamos a Ana Lía González, madre de uno de nuestros queridos compañeros de Teletica, Yiyo Alfaro, quien trabaja en el programa Qué Buena Tarde.

Doña Ana Lía no solo es conocida por ser la mamá de Yiyo, sino también por su carisma y presencia en redes sociales. En su cuenta de Instagram reúne una comunidad de más de 25 mil seguidores, quienes disfrutan de su contenido lleno de humor y autenticidad.

A sus 67 años, Ana Lía ha cumplido varios sueños de infancia, como aparecer en televisión, radio y anuncios comerciales. Gracias a la profesión de su hijo, ha encontrado una nueva etapa de realización personal, demostrando que nunca es tarde para brillar.

Yiyo y su madre son un ejemplo de la relación que todos deberíamos cultivar con nuestros padres: cercana, agradecida y llena de cariño. Y qué mejor momento para recordarlo que en el Día de la Madre.

Desde Siete Estrellas, enviamos un afectuoso saludo a todas las mamitas de Costa Rica. ¡Feliz Día de la Madre!

A continuación, les compartimos parte de la entrevista entre madre e hijo, celebrando juntos este día tan especial.

Un grupo de actrices costarricenses creó un podcast para poder acompañar a esas damas que hoy se sienten solas por lo que están viviendo.

Alejandra Portillo, Raquel Hernández y Fedra Rodríguez aseguran que existía un vacío muy grande y se han convertido en un camino de acompañamiento.

Por eso el podcast “cuando todo se cae” es un programa sin filtros, de confesiones, con invitados especiales, expertos y además le agregan una pincelada de humor.

Hay que destacar que ellas se ríen entre ellas, pero no de ellas. La menopausia es un tema delicado y por eso no desean que se pase una línea de respeto. 

Aquí les adjuntamos la nota completa para que la disfruten. Todas las semanas sale un nuevo capítulo. 

Repostería, leche, canela, azúcar, conversación… Todos estos ingredientes perfectamente normales y deseables para un buen café. Ahora agreguemos hongos, concretamente hongos adaptogénicos. 

Esta innovadora propuesta es solo parte de la oferta de Pardo Café, una acogedora y pequeña esquina en el centro histórico de San José. Sus propietarios son baristas y chefs con una muy sana obsesión por la originalidad y el café de alta gama. 

Sobre los hongos, no deben confundirse con los psicodélicos, pero también tienen efectos sobre el cuerpo, principalmente de bienestar, concentración, claridad y energía.

Repase la nota completa en el video adjunto.

Ahora nos llega la secuela, en la que nuestros queridos antihéroes buscan redimirse ante una sociedad que ya está harta de darles segundas o terceras oportunidades. 

Conversamos con el elenco de actores de voz de Tipos malos 2, sobre sus personajes, la necesidad de aparentar ser buenos y mucho más.

Repase la entrevista completa en el video adjunto.

Una de las casamenteras más codiciadas de la ciudad vive entre el lujo y las exigencias de sus clientes… y las suyas propias. Soltera empedernida, asegura no tener interés en casarse, aunque su lista de requisitos para una pareja ideal es tan exigente que ella misma lo llama “un unicornio”: un hombre millonario, carismático, atractivo y emocionalmente disponible.

Su negocio marcha con éxito y su reputación va en ascenso, hasta que aparece en escena un apuesto millonario que, curiosamente, cumple con todos sus criterios. El problema: también regresa a su vida el exnovio que una vez amó, pero a quien dejó por no estar a su “altura” profesional.

Así se desarrolla Amores Materialistas, un drama con pinceladas de comedia romántica que expone sin tapujos cómo el amor y las aspiraciones sociales se entrelazan —o colisionan— en una sociedad cada vez más orientada al rendimiento y la apariencia.

Conversamos con la directora de esta producción, quien asegura que la historia busca cuestionar la superficialidad con la que se mide el valor de una pareja en el mundo actual. “Es un espejo que muchas personas no quieren ver, pero que refleja la realidad de cómo se negocian los afectos en nuestra época”, expresó.

La cinta se suma a una oleada de películas que, bajo la estructura de comedia, abordan temas profundos sobre los vínculos humanos y la tensión entre lo emocional y lo material.

"Todo puede convertirse en canción" no solo da nombre al disco, sino que resume su filosofía de vida. A lo largo de los 10 temas que componen esta producción, Debi recorre emociones que van desde lo alegre hasta lo doloroso, y las transforma en melodías íntimas y honestas.

El álbum cuenta con la participación de reconocidos nombres de la industria musical internacional, como Mario Caldato, Printz Board y Julián Bernal, todos ellos colaboradores habituales de figuras como Black Eyed Peas, Jack Johnson y Beastie Boys.

En esta nueva etapa, Nova también mira hacia adelante con ilusión. Su próxima presentación en el Parque Viva será un punto de encuentro con su público, donde espera compartir no solo canciones, sino parte de su historia.

Entre las composiciones destaca "Brindo", una pieza que nace del dolor y de un proceso de cierre emocional. La artista reconoce que esta canción surgió de una relación difícil, y se convirtió en una forma de sanar.

"Es hora de conversar", dice Debi, y eso es precisamente lo que propone con este álbum: abrir el corazón, conectar con otros y transformar las experiencias de vida en arte.

Le invitamos a disfrutar la nota completa en el video adjunto.

“No entendía lo que estaban diciendo, pero algo me atrajo, era magnético”, nos confesó.

Luego de sus lecciones en nuestro país, esta compatriota buscó becas en el extranjero y terminó siendo aceptada en Julliard, una de las instituciones más prestigiosas del mundo. Ahora, vive su vida desde el epicentro cultural de la ciudad de Nueva York y conversó con nosotros sobre sus planes, sus sueños, e incluso, el síndrome del impostor que le envuelve cuando ve lo lejos que ha llegado.

Ella es una más de las costarricenses que, desde el extranjero, nos regalan sus historias. 

Puede repasar la nota completa en el video adjunto.

Repase la nota completa en el video adjunto.

Ubicado en Bolivia, el salar de Uyuni es el más grande del mundo y un destino que parece fusionar la tierra con el cielo. Este impresionante efecto óptico es posible gracias a la gran cantidad de sal que cubre su superficie, lo que le ha valido el nombre de espejo natural.

Este paisaje surrealista, digno de una imagen generada por inteligencia artificial, transmite una sensación de inmensidad infinita. Su belleza exótica lo ha convertido en un destino turístico de tendencia, atrayendo a miles de visitantes de todo el mundo que desean presenciar este fenómeno único.

Para acceder al salar, es necesario hacerlo en vehículos 4x4, ya que el terreno requiere un transporte adecuado.

Un dato curioso y relevante es que el astronauta Neil Armstrong entrenó en este salar como parte de su preparación para la misión Apolo 11. Hoy en día, la NASA continúa utilizando este sitio para diversas investigaciones científicas.

Aunque pueda parecer increíble, el salar de Uyuni ofrece numerosas atracciones, incluyendo un hotel completamente construido de sal.

Le adjuntamos la nota para que logre ver con sus propios ojos las bellezas naturales que nos deja el salar de Uyuni. 

Corría el año 2002 cuando el actor colombiano Juan Pablo Raba, en su papel de Orestes, navegaba los dramas de Mi Gorda Bella. Quizás no imaginaba que, años después, sería parte del mundo de los superhéroes; después de todo, el universo Marvel aún estaba a seis años de distancia. Sin embargo, con el tiempo, terminó siendo parte de Agentes de S.H.I.E.L.D.

Tal vez tampoco había considerado interpretar al primo del hombre que sumió a su natal Colombia en una de sus épocas más oscuras. Su papel de Gustavo Gaviria en la serie Narcos, de Netflix, le otorgó reconocimiento internacional.

Pero, según nuestra conversación, algo para lo que se habría preparado toda su vida era su ingreso al Olimpo de la televisión norteamericana. La franquicia de La Ley y el Orden, considerada el pináculo de las series policiacas, le abrió las puertas al actor en esta temporada.

Hablamos con Raba sobre su experiencia en el set y lo que significa, para él, que un actor latino tenga un personaje desprovisto de estereotipos.

Disfrute del universo textil y del talento singular de esta artista costarricense que sigue abriéndose paso en el mundo del arte.

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Repase la nota completa en el video adjunto.

Consultamos con un experto de la organización Double Check, dedicada a verificar información en línea, sobre las prácticas comunes que pueden ayudarnos a no ser víctimas tan fáciles de información falsa y también, por qué no, a no convertirnos en agentes que la difundan. 

Desde una saludable dosis de incredulidad hasta un par de métodos sencillos, esto nos dará una guía para navegar la ola de la información sin ahogarnos en el proceso (ver nota completa en el video adjunto).

Los cinco hombres y cinco mujeres cortejando a la estatuilla dorada en esta ocasión tienen historias personales que podrían rivalizar con los guiones de las películas que protagonizan. Por ejemplo, algunos estuvieron a punto de interpretar a personajes icónicos como James Bond o Batman, mientras que otras están a punto de repetir la historia que sus madres escribieron hace décadas.

Un caso destacado es el de Monica Barbaro, actriz californiana de 34 años que comenzó su carrera como bailarina antes de dar el salto a la actuación. Tras su participación en "Top Gun: Maverick" junto a Tom Cruise, Barbaro ha ganado reconocimiento, culminando con su papel como Joan Baez en "A Complete Unknown", dirigido por James Mangold. Este papel le ha valido una nominación al Óscar como mejor actriz de reparto.

La 97ª edición de los Premios Óscar se celebrará este domingo, 2 de marzo, en el teatro Dolby de Los Ángeles, con Conan O'Brien como presentador. Entre las películas más nominadas se encuentran "Emilia Pérez" con 13 candidaturas, seguida de "Wicked" y "The Brutalist" con 10 cada una.

Los nominados al Óscar en la categoría de mejor actuación tienen historias y curiosidades que cualquier cinéfilo deseará conocer. Acérquese a algunas de ellas en el reportaje que aparece en la portada de esta nota.

Desde que era una pequeña Villa de pescadores, mucho antes de que se inventara el nombre Hiroshima y se le conociera como los cinco pueblos", la zona ha sido próspera y hermosa. 

Quiso la política humana, que en 1945 el arma más mortífera que se haya inventado fue lanzada sobre ella. La bomba atómica que destruyó Hiroshima se convirtió, desde entonces, no solo en la responsable de más de 140,000 muertes, sino en la advertencia más tangible del peligro de extinguirnos como especie por nuestra propia mano. 

Sin embargo, algo que el fuego radioactivo no pudo destruir (aparte de un árbol de eucalipto ahora considerado sagrado), fue el espíritu de resiliencia del pueblo japonés, el cual le ha devuelto la gloria a la región, además de su belleza y una muy noble tristeza que se percibe en quienes hablan del suceso.

Hacemos un breve recorrido por la historia de sus castillos y el alma de Japón concentrados en la hermosa ciudad de Hiroshima.

Hoy día en Costa Rica hay muchos métodos de relajación, pero hay uno que se ha convertido en una completa tendencia y se llama aislamiento sensorial. 

Vistamos Fisiokinetics y descubrimos que tiene muchos beneficios, es una burbuja de agua de sal.

Es una experiencia relajante, pero con beneficios no son los físicos, también mentales y es interesante que se compare con lo que pasa en el mar muerto en el continente asiático.

Aquí las personas llegan a experimentar la flotación por la alta salinidad y es que este tanque está compuesto por agua con 300 kilos de sal de epsom y es perfecto para recuperar los músculos de la fatiga, una terapia física integral.

También hay que tener cuidado con algunas personas que quieran utilizarlos y recientemente se han operado o tienen una herida.

Pero esta terapia es muy recomendable para mujeres embarazadas, vamos a adjuntar la nota para que usted pueda corroborar de lo que trata esta burbuja de agua de sal.

Desarrollada en los años 80, la serie expone todos los excesos de la época, mientras esta antiheroína escala los niveles de poder en el bajo mundo.

Conversamos con la actriz Laura Aikman sobre su papel en la serie y en otros proyectos que incluyen incluso a la exitosa franquicia de videojuegos Final Fantasy. Repase la entrevista completa en el video adjunto.

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Tan atractivo es el personaje, que la fusión entre Sony y Marvel, misma que produjo la exitosa franquicia de Venom, decidió darle su propia película. En esta, exploramos los orígenes del personaje, “con el fin de que la gente entienda un poco más de dónde viene y qué tuvo que soportar”, al menos así nos cuenta su director. Conversamos con él y con el responsable de darle vida a Kraven para la pantalla gigante, el cotizado actor Aaron Taylor Johnson, quien tuvo un año fenomenal al participar también de Nosferatu.

Ambos nos comentan acerca de la psicología del personaje y de la cantidad de energía que requiere el andar por el mundo promocionando la película. Repase la entrevista completa en el video adjunto.

Rivera es uno más de los costarricenses a los que conocemos a través de 7 Estrellas, quienes se labran un destino en tierras lejanas a la nuestra. 

Este joven animador se encuentra basado en Vancouver, Canadá, pero su trabajo le ha permitido viajar por el mundo al tiempo que cumple sus sueños, laborando en la empresa que inspiró los clásicos animados que le hacían soñar desde niño.

Además de supervisar la “actuación” de los personajes animados, Álex también nos confiesa que se identifica mucho con el personaje titular de la película, pues él, al igual que Moana, debió partir hacia otras tierras para encontrarse con su llamado, dejando amigos, pareja y familia detrás.

Conozca más acerca de este artista orgullosamente nacional en el video adjunto.

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El Teatro Nacional, uno de los edificios más icónicos de nuestra capital, es probablemente uno de esos lugares que usted piensa ya conocer. Sin embargo, ¿realmente conoce la historia que encierra este majestuoso lugar? Por ejemplo, ¿sabía que tras su origen hay una historia de amor y despecho que muchos desconocen? Y en cuanto a los cafetaleros que, según se dice, pagaron por la construcción del teatro, esa historia es cierta solo a medias.

Una nueva campaña está trabajando arduamente para corregir estos mitos y animarnos a redescubrir los secretos que San José guarda. A tan solo unos metros del Teatro Nacional, debajo de la Plaza de la Cultura, se encuentra el Museo de Numismática del Banco Central, un espacio donde puede conocer la evolución de nuestra moneda, desde la primera: la semilla de cacao.

¿Alguna vez ha escuchado a alguien mayor hablar de la "moneda nacional" refiriéndose a los "reales"? Si descubrió algo nuevo en menos de tres minutos, imagine lo que puede encontrar si se decide a visitar San José. ¡Venga, la capital es suya para explorarla y sorprenderse!

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San José, nuestra vibrante capital, está llena de historia y lugares que nos conectan con nuestro pasado. En este recorrido por la ciudad, no podía faltar el Museo Nacional, ubicado en el antiguo Cuartel Bella Vista. Este emblemático edificio no solo es un museo, sino también un testigo del pasado militar del país. Sus torres, que aún conservan las marcas de los balazos, nos recuerdan los días de conflicto que marcaron nuestra historia, incluyendo el acto simbólico de la disolución del ejército en este mismo lugar.

Sin embargo, nuestro país no está completamente libre de conflictos militares. A solo unas calles del Museo Nacional se encuentra el Monumento a las Glorias Nacionales, un símbolo de la grandeza de Centroamérica cuando la región era vista como una sola nación. Este monumento es un recordatorio de los momentos clave que definieron a nuestra nación y nuestra identidad como parte de un contexto centroamericano más amplio.

Es importante que, al redescubrir nuestra ciudad, reconozcamos y celebremos su rica historia. San José no solo es un lugar de tránsito, sino un escenario cargado de recuerdos que nos llenan de orgullo y nos invitan a seguir explorando las huellas de nuestro pasado.

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Dove vuelve a revolucionar el mundo del cuidado capilar con una propuesta innovadora que promete transformar su cabello desde el primer uso, se trata de Bio-Protein Care una línea que combina biotecnología avanzada y proteínas 100% compatibles con la fibra capilar, llevando la ciencia al servicio del cabello.

Así es Dove no solo piensa en la belleza también apuesta por la confianza y autenticidad que un cabello sano puede brindarnos.

La línea incluye tres opciones diseñadas para cada necesidad capilar: reconstrucción ahora con Keratina Complex para cabellos dañados que necesitan reparación y fortalecimiento.

La máscara de tratamiento de Regeneración y Colágeno Vegetal para cabellos extremadamente dañados ayudando a regenerar la fibra capilar.

Nutrición más Fusión de Óleos para cabellos secos, brindando nutrición profunda y controlando el frizz.

Pero eso no es todo, porque Dove también lanza productos complementarios que son un sueño para tu rutina capilar, desde la máscara que ofrece 10 beneficios desde el primer uso hasta el tratamiento nocturno y el sérum 5 en 1, que tal si despiertas con un cabello espectacular.

Y en línea con su compromiso con el planeta, Dove utiliza envases reciclados y reciclables porque cuidar nuestro cabello y el medio ambiente pueden ir de la mano. 

No esperen más, descubran la magia de Bio-Protein Care y lleven su cabello al siguiente nivel. Con la ciencia que nutre desde el interior, los productos ya están disponibles en los principales puntos de venta del país. 

Atrévete a brillar.

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El tratamiento de láser para despigmentar las cejas es una técnica no invasiva diseñada para eliminar o aclarar los pigmentos no deseados de las cejas, especialmente aquellos de procedimientos previos de micropigmentación o tatuajes que hayan cambiado de color o que ya no sean deseados.

Este procedimiento emplea un láser que emite pulsos de luz de alta energía para fragmentar las partículas de pigmento en la piel sin dañar los tejidos circundantes.
Estas partículas fragmentadas luego son absorbidas y eliminadas gradualmente por el sistema inmunológico del cuerpo.

Generalmente se necesitan varias sesiones dependiendo del color, la profundidad y la antigüedad del pigmento y de la respuesta de la piel.
Como parte de sus beneficios tenemos la eliminación precisa del pigmento, preserva los folículos pilosos, menor riesgo de cicatrices y la corrección del color.
Para más información puede contactar a Studio CRMS a los teléfonos 7113-9699 o al 4030-0109.